不聽師長的話

最常在師長口中出現的話之一，必定包括「而家啲學生唔睇書。」

這話源遠流長，公仔書或漫畫、電台、電視、電影、網絡都曾經扮演讀書界的挑戰者，不幸地書本多年來都吃下敗仗，不幸中之大幸卻是，書本還未被淘汰。雖說辦讀書會是要推動「閱讀風氣」，但我不把它當成唯一及主要目標。

我的目標是，令學生建立一套觀賞（閱讀）的方式，關乎審美的，也關乎思考的，是一套能應用在不同媒界的觀賞方式。

十多年前上創作班，老師說文字比起影像更具想像力，也是創作之本，寫一句「斜陽下公園的韆鞦」比拍一張照還易，那時我較相信文字的潛能；後來在電台實習，上司給我聽一段只有嘭嘭噍噍的宣傳帶，說聲音本身就能給人無窮想像，那時我又相信音效的魅力。好多年過去，工作上合作的顆伴又跟我說起文字是「創作之本」時，我才聽得到這番話當中的「恭維」和好意。

Marshall McLuhan 在《理解媒界》（Understanding Media）舉過一個例子說，史坦尼斯拉夫斯基曾帶領一個活動，要求演員讀五十次「今晚」這個沒有太多說法的詞語，並邀請觀眾把每次上不同的語氣、音調、情感都仔細紀錄下來。真的只有文字才是創作之本嗎？抑或所有感官的延伸，便是創作呢？

Marshall 另一本早期著作《古騰堡星系》（The Gutenberg Galaxy）認為，伴隨媒體技術的發展，社會先後經過口耳相傳的聽覺文化、文字書寫的抄寫文化、批量印刷而成的視覺文化，他又預言未來會重回影視主導的聽覺文化。在文字出現以後，記憶找到其載體，活在那個時代的人較善於背誦，那可是跟抄寫所結合的技能。但當印刷術出現，背誦便開始沒那麼重要，更不要說網絡和AI 出現後背誦更顯得無關緊要。

是以，學生，或者成人，以看YouTube、電影為主流，而少了看書，只是一種潮流使然。最會感到這事有問題的，就只有對印刷媒界有所依戀的人，以及從業人員。可惜統一而連貫的閱讀習慣，從不等同智慧的唯一傳播途徑，我們的社會已多年來都偏頗地淘汰掉大量聽覺和觸覺發達的人。面對不一定對閱讀感興趣的學生時，課餘的讀書會又何必再三強調這股偏見呢？